Разделы: Наука Культура Публицистика Подкасты YOUTUBE

Культура 5 САМЫХ ЗНАМЕНИТЫХ КАРТИН В МИРЕ 27.10.2018

Поделиться статьей:

Названия этих произведений искусства известны, пожалуй, всем. Однако столь популярные полотна таят в себе множество тайн и загадок. Сегодня мы попытаемся узнать больше об истории самых известных картин в мире.

«Тайная вечеря» Леонардо да Винчи

Работа иллюстрирует сцену последней трапезы Христа со своими учениками. Художник проникся настроением последнего вечера Иисуса перед арестом. Ведь именно тогда он предсказывал трагические события, которые произойдут после ужина. Скрытой изюминкой картины является то, что лица Иуды-предателя и Иисуса идентичны. Леонардо, безусловно, вложил в это глубочайший смысл. Каждый зритель может воспринять такую параллель по-своему.

Знаменитая фреска находится в церкви Санта-Мария-делле-Грацие в Милане. Историки утверждают, что Леонардо специально изобразил на картине точно такие же стол и посуду, какие были тогда в церкви. Он подразумевал, что Иисус и Иуда, олицетворяющие добро и зло, гораздо ближе к людям, чем может казаться.

Интересен тот факт, что художник писал произведение не на сухой штукатурке, а на мокрой, чтобы была возможность редактирования.

Некоторые ученые утверждают, что и расположение учеников на картине не случайно. Есть версия, что Леонардо да Винчи разместил людей по знакам зодиака. Согласно этой легенде, Иисус был козерогом, а его возлюбленная, Мария Магдалина, расположенная по праву руку от него, — девой.

«Мона Лиза» Леонардо да Винчи

Это творение — настоящая загадка. С какого бы ракурса вы не смотрели на картину, взгляд Мона Лизы с полотна направлен на вас. Примечательно, что слава к картине пришла лишь после ее громкого похищения.

«Мона Лиза» была написана на доске из тополя, которая не была даже обрезана. Леонардо переписывал «Джоконду» дважды. Эксперты предполагают, что изначально краски были значительно ярче и рукава платья имели красный цвет.

Споры по поводу личности девушки на полотне ведутся до сих пор. Основная версия - на картине изображена Лиза Герардини, жена Франческо дель Джоконда — флорентийского торговца шелками. Другие версии более специфичны: первая — Мона Лиза — мать Леонардо, Катерина, вторая — это автопортрет художника в женской ипостаси, третья — это Салаи, ученик Леонардо в женском платье.

Эксперты также считают, что пейзаж за спиной Джоконды — выдуманный. Однако предполагают, что это долина Вальдарно или регион Монтефельтро. Доподлинно известно только то, что Леонардо написал картину в своей миланской мастерской.

«Звездная ночь» Винсент Ван Гог 

Вид из восточного окна спальни Ван Гога в Сен-Реми-де-Прованс был написан им в больнице для душевнобольных в моменты прояснения сознания. Город под ночным небом — вымышленный, так как Ван Гога не выпускали за пределы больницы. Увидеть настоящий Сен-Реми-де-Прованс он не мог. Изначально он считал картину неудавшейся, но сейчас «Звездная ночь» является одним из лучших его творений.

Удивительной вещью является математическая разгадка «Звездной ночи». Одной из самых сложных для восприятия моделей является «турбулентный поток в динамике жидкостей». Его достаточно трудно описать, но можно изобразить. В картине «Звездная ночь» благодаря завитым мазкам создается эффект ночного неба с клубками облаков и вихрями звезд. Интенсивность и яркость света в используемых на холсте цветах позволяют проследить тот самый турбулентный поток в динамике жидкостей. Создается впечатление, что свет сверкает и исходит изнутри картины. Ученые обнаружили ярко выраженную модель жидких турбулентных структур, напоминающую математическое уравнение ученого Колмогорова, скрытое в работе Ван Гога. Андрей Николаевич Колгромов — советский математик, который развил математическое понимание турбулентности, предположив, что энергия турбулентного потока жидкости при длине R колеблется в пропорции 5/3 силы R. Экспериментальным путем выяснилось, что Колгромов близко подошел к пониманию работы турбулентных потоков.

«Постоянство памяти» Сальвадор Дали

Изображение текущих часов трактуется искусствоведами как быстротечность времени, неизменность смены эпох и человеческих ценностей. Сам Дали признался, что на написание картины его вдохновил плавленый сыр.

Расплывшийся объект с ресницами — автопортрет спящего Дали. Мир на картине — его сон. По мнению художника, сон освобождает подсознание, поэтому его голова расплывается, как плавленый сыр. Твердые часы — символ объективного времени. Муравьи — гниение и разложение. Олива –античная истекшая мудрость, так как дерево изображено сухим. Море — бессмертие и вечность. Яйцо — образ жизни, заимствованный у древнегреческих мистиков. Зеркало — переменчивость и непостоянство, отображающее как субъективный, так и объективный мир.

 

«Утро в сосновом лесу» Иван Шишкин и Константин Савицкий

У картины два автора: Шишкин, изобразивший в деталях сосновый лес, и Савицкий, создавший главных персонажей — медведей. При покупке картины Третьяков почему-то скрыл соавторство Савицкого. Так и закрепилось общественное мнение, что Шишкин является единственным создателем «Утро в сосновом лесу».

Иван Шишкин был первым, кто с таким вожделением писал природу. Глядя на его картины, человек говорил: «Там русский дух, там Русью пахнет».

В тот же промежуток времени, когда «Утро в сосновом лесу» предстало перед публикой, Юлиусу Гейсу, руководителю «Товарищества «Эйнемъ», принесли на пробу шоколадную конфету. Кондитеру она понравилась, он задумался о названии. Его взгляд задержался на репродукции картины Шишкина и Савицкого, и так, собственно зародилось привычное всем название «Мишка косолапый».

Виктория Селиварова

Поделиться статьей:

Статьи из рубрики